Глава 2

|

Если кадр разделен одной доминирующей линией, то чаще всего это горизонт, так как они довольно часто встречаются в фотографии на природе, особенно в пейзажах.

Если на снимке нет ничего особенно интересного, то обычно эта линия становится доминирующей частью фотографии, так как разделяет кадр.
Где располагать горизонт и почему?
Во-первых, я думаю, важно понимать, где вы, вероятно, не хотите размещать линию, а именно прямо в центре кадра.

Это не означает, что вы не должны этого делать, но это имеет тенденцию делить фотографию пополам и создавать неровную фотографию, при этом контраст между двумя половинами делает ее более похожей на две отдельные фотографии.

Где именно вы расположите горизонт, зависит только от вас, но следует помнить, что если какая-то особенность фотографии не улучшает ее, то ей не место на фотографии.

На следующей странице представлена фотография, где горизонт разделил кадр на две части. Обратите внимание, что ни одна из половин не выигрывает.
Если взять горизонт и расположить его немного ниже в кадре, то вновь появится ощущение стабильности, что уравновесит фотографию. Также исчезает ощущение разделения, и вся фотография начинает восприниматься как единое изображение, состоящее из множества элементов, а не просто две фотографии, склеенные вместе. Посмотрите на следующую фотографию, чтобы понять, что я имею в виду.

Не слишком большая разница в разделении, но большая разница в ощущении фотографии.
Если вы решите, что верхняя половина кадра гораздо интереснее нижней, то, возможно, вы захотите изменить композицию так, чтобы горизонт находился гораздо ниже в кадре.

Следующая фотография была сделана с башни в Лондоне в дождливый день, с акцентом на небо. Городской пейзаж придает фотографии интересную текстуру, но имеет гораздо меньший визуальный вес. Он служит для того, чтобы созданный человеком город выглядел маленьким по сравнению с мощным небом и погодой. Это одно из многих интересных, дополнительных ощущений, которые можно вызвать, если учитывать важность различных аспектов фотографии и соответствующим образом корректировать композицию.
Следующая фотография была сделана сразу после фотографии выше и сосредоточена в основном на земле, а не на небе. Эта фотография сильно контрастирует с предыдущей, потому что она уже не вызывает тех же чувств, а больше сосредоточена на цвете и линиях города. Ваши глаза естественным образом поднимаются вверх по фотографии от цвета деревьев и домов в нижней части кадра до резких и неровных линий зданий на фоне неба в верхней части.

Одинаково интересная фотография, но по разным причинам, и все из-за решений, принятых в отношении расположения горизонта.

Важно отметить, что оба изображения сильнее, чем исходное изображение, которое разрезало фотографию пополам.

Если вы хотите включить в кадр и небо, и землю, но не хотите разрезать фотографию пополам, я рекомендую изменить ориентацию на портретную. Опять же, возможно, вы захотите избежать размещения горизонта в центре кадра, но решение остается за вами. Я лично считаю, что композиция на следующей фотографии сильнее, чем на любой из фотографий выше, поскольку она включает в себя самые интересные части каждой фотографии. Погода немного изменилась между съемками, и это, конечно, помогло найти идеальный баланс между небом и землей. Все дело в том, чтобы продумать все до мелочей и поэкспериментировать с тем, что вам подходит.
Высокий горизонт
Теперь, когда мы выяснили, почему вы можете захотеть включить высокий или низкий горизонт, давайте рассмотрим несколько примеров. Высокий горизонт на этой фотографии был очевидным выбором, поскольку небо было особенно простым и неинтересным в тот вечер, когда я делал эту фотографию. Осознавая это, я постарался найти место, где я мог бы включить передний план немного больше, чтобы усилить фотографию. Я нашел эти крепкие и неровные скалы, которые хорошо контрастировали с небом и в то же время сочетались с цветом фотографии.
Ниже приведен крайний пример высокого горизонта, и я решил включить его, потому что он фокусирует внимание на объекте и переднем плане внизу. Это создало впечатление, что визуальный вес объекта заставляет камеру опуститься, и в то же время сохранило стабильность фотографии, оставаясь прямым в верхней части кадра.

В нижней половине этой фотографии происходит много событий, и включение неба отвлекало бы от этого.
Низкий горизонт
Фотографии облаков снизу могут быть довольно скучными и привлекать внимание в основном за счет своей "красивости", но когда вы поднимаете угол съемки, облака больше полагаются на свою форму и очертания, чтобы привлечь зрителя. Поскольку у меня была более высокая точка обзора и форма облаков была особенно интересной, я хотел показать как можно больше облаков, а это означало использование более низкого горизонта.

Я включил достаточно земли, чтобы сделать цвет интересным и дополняющим цвет неба, но при этом сфокусировал внимание зрителя на объекте, которым были облака.
На этот раз это пример очень низкого горизонта, и я решил сделать снимок таким образом не потому, что хотел подчеркнуть довольно неинтересное небо, а потому, что хотел сосредоточиться на доминировании здания. При таком низком горизонте теряется ощущение равновесия, и это привлекает внимание к смелому зданию, стоящему на вершине. Убрав из кадра множество других потенциальных элементов, вы фокусируете внимание на одной конкретной точке - здании.
Made on
Tilda