Одно из самых важных решений в области освещения, возможно, не всегда является полностью осознанным. Некоторые фотографы основывают свой визуальный стиль на том, как портреты создавались на протяжении веков.
Другие предпочитают совершенно современный подход. И те, и другие правы на 100 процентов. Линия на песке, разделяющая эти два подхода, - это создание изображения, которое выглядит так, как будто оно освещено одним светом, и создание изображения, которое выглядит так, как будто оно освещено несколькими источниками света.
Это может показаться несущественным моментом, однако он глубоко укоренился в истории. Во времена до появления электричества несколько источников света были редкостью, поскольку основным источником света часто было окно. На протяжении долгого времени большинство картин, казалось, освещались окном (или единственным источником), и эта простая деталь повлияла на современных фотографов.
Даже когда художники вписывали объект в окружающую среду, его обычно рисовали в студии (или в помещении) отдельно. Это одна из основных причин, по которой многие фотографы, даже не осознавая этого, предпочитают более простую установку света с одним светильником (рис. 4.1).
Однако с появлением электричества множественные источники света стали более распространенными и постепенно вошли в фотографию. Концепция использования нескольких источников света в изобразительном искусстве (как в живописи, так и в фотографии) - это в основном современная традиция, распространенная лишь менее чем за последние 100 лет.
При создании портретов, вдохновленных классической живописью, выбирайте подход, при котором создается ощущение единого света, даже если это не так.